Si vous avez déjà pris un selfie et que vous vous êtes demandé à quoi il ressemblerait si Léonard de Vinci le peignait, vous avez de la chance. Grâce à la puissance de l’IA, vous pouvez transformer vos souvenirs en tableaux qui ressemblent aux coups de pinceau d’artistes peintres. Si de nombreuses plateformes vous offrent cette possibilité, toutes ne le font pas gratuitement. Dans cet article, nous allons voir quelques outils en ligne gratuits que vous pouvez utiliser pour convertir vos images en peintures.
Vous cherchez une solution en ligne pour convertir rapidement et facilement vos photos préférées en œuvres d’art ? Et gratuitement en plus ? Ne cherchez pas plus loin que Fotor.
L’outil Picture to Painting de Fotor vous permet de transformer vos images grâce à plus de 50 options de filtrage. Ces options comprennent des croquis, du pop art, de l’aquarelle, des peintures à l’huile, de l’art à la Van Gogh, et bien d’autres encore. Vous obtiendrez ainsi des photos haute définition qui vous donneront l’impression d’être un artiste de la Renaissance.
Vous n’avez pas besoin de vous inscrire pour accéder à ces fonctionnalités, mais vous devrez passer à Fotor Pro pour supprimer le filigrane. L’interface conviviale de Fotor en fait l’outil idéal pour les novices en matière d’édition de photos.
BgRem est un outil en ligne gratuit créé par Deelvin qui propose des convertisseurs texte-image ainsi que des outils photo-peinture.
Pour transformer vos photos en peintures, il vous suffit de glisser-déposer ou de télécharger votre photo dans l’éditeur Photo Into Painting. L’IA se charge ensuite de la remodeler dans différents styles d’art vintage et contemporain.
Pour obtenir des résultats optimaux, choisissez un style dans la section Portrait pour les photos de portrait, et dans la section Image pour les paysages sans sujet humain. Veillez également à ce que vos photos aient une résolution supérieure à 600 x 1000.
Comme la plupart des éditeurs de photos AI gratuits en ligne, vous trouverez presque tout ce dont vous avez besoin dans la version gratuite de BgRem. Mais si vous préférez la retouche photo sans limitations, il peut être intéressant de s’abonner.
AILab Tools est une plateforme d’IA gratuite qui propose un grand nombre d’outils d’édition d’images. C’est l’un des meilleurs générateurs d’art IA pour créer des œuvres d’art à partir de photos. Si vous souhaitez transformer vos photos en magnifiques peintures, vous pouvez utiliser son éditeur d’IA, PhotoPaint.
En un seul clic, l’éditeur transforme votre image dans le style de votre choix. Les dessins de type cartoon, les esquisses au crayon, les peintures à l’huile Kanagawa et les peintures à l’huile gothiques ne sont que quelques-unes des options disponibles. AILab Tools vous permet également de modifier les expressions faciales, les coiffures et de réaliser des portraits en 3D.
Vous devez vous connecter pour utiliser l’outil et vous recevrez cinq crédits par mois avec la version gratuite.
Al Gahaku est une excellente option si vous recherchez un outil gratuit capable de donner à vos photos l’aspect des peintures de la Renaissance du XVIe siècle. Il dispose d’une vaste bibliothèque d’œuvres d’art et d’une multitude de filtres qui peuvent donner l’impression que votre selfie a été peint par le grand Raphaël.
Le plus intéressant dans l’utilisation d’Al Gahaku, c’est que le processus est simplifié. Vous n’avez pas besoin d’être un pro de la retouche photo pour l’utiliser, il vous suffit de télécharger votre photo et de laisser Al Gahaku s’occuper de tout pour vous.
Picsart est un outil de conversion de photos en peintures très populaire, et ce pour une bonne raison : il s’agit d’une solution complète. Picsart combine l’édition de photos AI, des fonctions de masquage, des autocollants et une grande variété de filtres pour vous offrir une expérience de peinture amusante. En outre, il s’agit également d’un puissant éditeur de photos.
Au début, il peut être un peu difficile de s’y retrouver dans l’outil tant il y a de choses à faire. Néanmoins, le résultat final en vaut la peine. Vous avez le choix entre des options telles que l’aquarelle, le style cartoon et le pastel.
Bien que gratuit, vous devrez vous abonner pour accéder à des fonctionnalités premium telles que l’absence de publicité et l’accès illimité aux fonctionnalités AI.
Conclusion
Ces outils ont redéfini la créativité visuelle en vous permettant d’expérimenter différents styles artistiques. Leur accessibilité en fait des outils de premier choix pour transformer vos photos préférées en tableaux et œuvres d’art étonnants.
Nombre d’entre eux ne se contentent pas de transformer vos photos en peintures : vous pouvez effectuer d’autres tâches de retouche photo, comme modifier la densité des couleurs et effacer les parties indésirables d’une image.
Murdered by My Replica?
Margaret Atwood responds to the revelation that pirated copies of her books are being used to train AI.
Remember The Stepford Wives? Maybe not. In that 1975 horror film, the human wives of Stepford, Connecticut, are having their identities copied and transferred to robotic replicas of themselves, minus any contrariness that their husbands find irritating. The robot wives then murder the real wives and replace them. Better sex and better housekeeping for the husbands, death for the uniqueness, creativity, and indeed the humanity of the wives.
The companies developing generative AI seem to have something like that in mind for me, at least in my capacity as an author. (The sex and the housekeeping can be done by other functionaries, I assume.) Apparently, 33 of my books have been used as training material for their wordsmithing computer programs. Once fully trained, the bot may be given a command—“Write a Margaret Atwood novel”—and the thing will glurp forth 50,000 words, like soft ice cream spiraling out of its dispenser, that will be indistinguishable from something I might grind out. (But minus the typos.) I myself can then be dispensed with—murdered by my replica, as it were—because, to quote a vulgar saying of my youth, who needs the cow when the milk’s free?
To add insult to injury, the bot is being trained on pirated copies of my books. Now, really! How cheap is that? Would it kill these companies to shell out the measly price of 33 books? They intend to make a lot of money off the entities they have reared and fattened on my words, so they could at least buy me a coffee.
A certain amount of hair-tearing and hair-splitting is bound to go on over such matters as copyright licenses and “fair use.” I will leave those more knowledgeable about the hair business to go at it. I recall, though, some of the more fatuous comments that were made in my country during the “fair use” debate some years ago, when the Canadian government was passing a bill that in effect granted universities the right to repackage the texts of books gratis, and then sell them to students, pocketing the change. But what are writers to live on? was the question. Oh, they can, you know, get grants and teach creative writing in universities and so on, was the airy reply from one lad, an academic. He had clearly never existed as a freelancer.
Beyond the royalties and copyrights, what concerns me is the idea that an author’s voice and mind are replicable. As young smarty-pants, we used to write parodies of writers older and more accomplished than ourselves. The more mannered an author, the easier it was for us. Hemingway? Dead simple! (Dead. Simple.) Henry James? Max Beerbohm had beat us to it, with his baroque masterpiece, The Mote in the Middle Distance. Shakespeare? Nay, needst thou ask, thou lily-livered pup? Jane Austen? Jane visits the dentist: “It is a tooth universally acknowledged …” The sentence structure, the vocabulary—adjectives and adverbs, especially—the cadence, the subject matter: All were our fodder, as they are the fodder, too, of chatbots. But we were doing it for fun, not to impersonate, to deceive, to collect, and to render the author superfluous.
Orwell, of course, was there before: In 1984, there are machines that crank out trashy romance novels as opium for the proles, and I suppose if a literary form is generic and formulaic enough, a bot might be able to compose examples of it. But judging from the attempt recently made with one of these entities—“Write a Margaret Atwood science-fiction short story about a dystopian future”—anything more complex and convincing is as yet beyond it. The result, quite frankly, was pedestrian in the extreme, and if I actually wrote like that, I would defenestrate myself immediately. The program, so far, does not understand figurative language, let alone irony and allusion, and its flat-footed prose was the opposite of effective storytelling. But who knows what the machines might yet achieve? you may say. I’ll wait and see. Maybe they’ll at least turn out a mediocre murder mystery or two.
I am, however, reminded of the Hans Christian Andersen story “The Nightingale.” The clockwork bird can sing, but only the song with which it has been programmed. It can’t improvise. It can’t riff. It can’t surprise. And it is in surprise that much of the delight of art resides: Otherwise, boredom sets in quickly. Only the living bird can sing a song that is ever renewed, and therefore always delightful.
A former teacher of mine once said there was only one important question to be asked of a work of art: “Is it alive, or is it dead?” Judging from the results I’ve seen so far, AI can produce “art” of a kind. It sort of looks like art; it sort of sounds like art. But it’s made by a Stepford Author. And it’s dead.
Margaret Atwood is a Canadian poet and short-story writer, as well as the author of more than a dozen novels. Her novel The Handmaid’s Tale is among the most frequently banned books in the United States.